Die Ensemblearbeit hat an der Musikschule einen hohen Stellenwert, denn gerade hier erfüllt sich, was das Ziel jedes Musikbegeisterten ist: Nach Jahren des Übens und des Erlernens instrumentaler Fähigkeiten in der Lage zu sein, mit anderen zu musizieren und so auf kommunikativer Ebene Musik zu erleben und zu gestalten.
In verschiedenen Besetzungen entsteht hier durch das Zusammenspiel ein Gemeinschaftsgefühl, das durch das aufeinander Hören und das aufeinander Reagieren zu einer partnerschaftlichen musikalischen Kommunikation heranwächst. Für jeden der beteiligten Mitspieler ist es eine ganz neue Erfahrung und zugleich ein besonderes Erfolgserlebnis, sich mit den eigenen musikalischen Fähigkeiten in ein größeres Ganzes einzubringen. Das gelungene klangliche Ergebnis bewirkt zum einen eine höhere Motivation für die weitere Beschäftigung mit dem eigenen Instrument und anderen für den Umgang mit Musik allgemein. Das Entstehen von Freundschaften ist in vielen Fällen ein positiver und durchaus gewollter Nebeneffekt. Er geht über musikalische Interessen hinaus, wirkt gleichzeitig aber auch stabilisierend auf eine dauerhafte Beschäftigung mit dem Instrument zurück.
Die Variationsbreite der Zusammensetzung eines Ensembles ist fast grenzenlos. Ziel ist zudem öffentliche Auftritte mit den Ensembles durchzuführen und somit die Erfahrung zu sammeln live auf der Bühne zu agieren.
Jedes Ensemble hat einen Hauptdozenten, einige Ensembles werden jedoch zusätzlich von weiteren Dozenten angeleitet. So erhalten die Ensemblemitglieder vielfältige musikalische Ansätze, da jeder Instrumentalist aus der Sicht seines Instrumentes Ideen mit einbringt.
Sie spielen Geige, Violoncello, Kontrabass, Flöte oder Klarinette? Wenn Sie schon immer mal in einem Ensemble musizieren wollten, haben Sie hier die Gelegenheit. Der Kurs richtet sich an fortgeschrittene Instrumentalist*innen, die bereits Einzelunterricht haben oder hatten und gerne in einer Salonorchester-Formation spielen möchten. Als Basisinstrument fungiert das Klavier, das von der Kursleiterin gespielt wird. Es werden einfache Musikstücke erarbeitet, die gegebenenfalls zu einem späteren Zeitpunkt in einem Konzert aufgeführt werden. Im ersten Termin wird es eine Besprechung geben, um Musikstücke zu wählen, die für alle Teilneher*innen als angenehm und passend empfunden werden.
(monatlich werden 37,50.- Euro per Lastschrift eingezogen)
Gitarrenorchester für Erwachsene
Das Gitarrenorchester bietet erwachsenen Schülern Gelegenheit zum Musizieren. Gemeinsam werden mehrstimmige klassische Stücke, aber auch moderne Pop- und Rocksongs erarbeitet. Das Gitarrenorchester ist erwachsenen Gitarristen vorbehalten. Voraussetzungen: Spaß am gemeinsamen Musizieren und gute rhythmische und instrumentale Fähigkeiten (mindestens 2 Jahre Spielpraxis). Auch Schüler, die nicht an der Musikschule Unterricht erhalten, jedoch über die entsprechenden Voraussetzungen verfügen, sind herzlich willkommen. Bitte – wenn möglich – den eigenen Notenständer mitbringen.
(monatlich werden 15.- Euro per Lastschrift eingezogen)
Kinder im Alter von 8 bis 14 Jahren singen in diesem Kurs gemeinsam im Chor und lernen die unterschiedlichen Farben ihrer Stimme kennen. Neben Stimmbildung werden Chorstücke aus unterschiedlichen musikalischen Genres erarbeitet und die Freude am Singen gefördert.
Sie möchten gerne im Ensemble singen? Dann ist dieser Kurs genau richtig für Sie, denn er richtet sich an Sänger*innen, die gerne gemeinsam singen und gleichzeitig in eine eigene Gesangsrolle schlüpfen möchten. Anfänger*innen und Fortgeschrittene erhalten die Möglichkeit, nach Absprache Ensembles (Duette, Terzette, etc.) aus den Bereichen Oper, Operette und Musical sowie Soli zu erarbeiten und in einem Abschlusskonzert aufzuführen. Am Klavier steht eine Korrepetitorin zur Verfügung. Die Konzertteilnahme ist auf freiwilliger Basis. Eine Kursteilnahme ist auch ohne Konzertteilnahme möglich.
Für Kinder, die Lust haben, mal richtig laut zu sein und dabei sogar noch etwas zu lernen, ist dieser Workshop genau richtig! Auf brasilianischen Trommeln werden mitreißende Samba-Rhythmen gelernt und gespielt. Eine Vorerfahrung ist nicht erforderlich, aber es sollte eine Portion Spaß mitgebracht werden. Das gemeinsame Trommeln ermöglicht es Kindern, mit anderen zusammenzuarbeiten, rhythmische Muster synchron zu spielen und sich gegenseitig zu inspirieren. Geovany da Silveira spielt nicht nur mit zahlreichen Bands die unterschiedlichsten Musikstile, sondern ist auch als Musikproduzent tätig. Darüber hinaus hält er Workshops zu Gitarre, Bass und Percussion, mit selbst entwickelten didaktischen Methoden.
Für Kids und Teens, die Lust haben, mal richtig laut zu sein und dabei sogar noch etwas zu lernen, ist dieser Workshop genau richtig! Auf brasilianischen Trommeln werden mitreißende Samba-Rhythmen gelernt und gespielt. Die Teilnehmer*innen lernen verschiedene Trommelschläge und Rhythmik kennen. Durch aktive Teilnahme und Übung wird Spaß am Trommeln entwickelt. Eine Vorerfahrung ist nicht erforderlich. Geovany da Silveira ist in Sao Paulo, Brasilien, geboren und spielt nicht nur mit zahlreichen Bands die unterschiedlichsten Musikstile, sondern ist auch als Musikproduzent tätig. Darüber hinaus hält er Workshops zu Gitarre, Bass und Percussion, mit selbst entwickelten didaktischen Methoden.